우선 이렇게 말해야 하지만,LED 조명조명 분야에 대규모 응용이 가능하고 미래에도 중요한 방향이기는 하지만, 이것이 LED가 세계를 지배할 수 있다는 의미는 아닙니다. 조명 디자인을 하고자 하는 많은 신입사원들은 LED가 유일한 광원이자 조명의 전부라고 오해하는 경우가 많습니다. 이것은 성장에 매우 해 롭습니다. 형광등, 가스방전등 등 광원을 이용한 램프의 조명분포에 대한 심층적인 연구를 통해서만이 조명의 본질을 더 깊이 이해할 수 있습니다. LED는 많은 상황에서 기존 광원을 대체할 수 없습니다.
조명 디자인의 문턱이 너무 낮아 관련 전공이나 전혀 관련이 없는 전공의 사람들이 많이 합류하고 있습니다. 전문적인 교육도 받지 못한 채, 지식이 거의 없는 마스터의 잘못된 지도로 인해 자신도 모르게 길을 잃을 수 있습니다.
우리는 조명 디자인에 다섯 가지 수준의 예술적 개념이 있다고 믿습니다.
최악의 쓰레기 같은 디자인은 최종 효과, 투자, 전력 소비 등을 고려하지 않고 눈을 감고 "불을 켜는" 것입니다. 그들의 방법은 가능한 곳에 조명을 배치하고 가능한 한 어디든 밝히는 것입니다. 프로젝트 현장은 마치 '조명 전시회'와 같다. 이러한 유형의 디자인은 현재 드물지만 아직 완전히 제거되지는 않았습니다.
정크 디자인보다 더 진보된 것은 평범한 디자인이다. 마치 패스트푸드점의 변함없는 햄버거, 감자튀김, 콜라가 무한히 복제되는 것처럼 말이다. 이 디자인은 같은 맛으로, 심지어는 전혀 맛이 없이 건물을 조명할 뿐입니다. 한 눈에 보는 것만으로도 충분하며 다시 보고 싶은 마음이 없습니다. 이 디자인은 예술적이지도 않고 전기를 낭비하지도 않습니다.
디자인의 합격선은 최소한 건물의 기능성, 형태, 특성이 결합된 혁신적인 포인트를 갖춘 놀라운 디자인이어야 합니다. 주변 환경과 일체화되어 건물의 디자인 철학과 낮과는 전혀 다른 아름다움을 감상자들에게 경험할 수 있게 해준다.
놀라움 그 이상은 말로 표현할 수 없고 설명할 수 없는 영혼 깊은 곳의 감정을 어루만질 수 있는 감동적인 디자인입니다. 풍부한 감성의 세계를 갖는 것은 훌륭한 디자이너의 필수 자질 중 하나이며, 마음이 무감각한 사람이 좋은 작품을 디자인한다는 것은 상상하기 어렵습니다. 남을 감동시키려면 먼저 창조에 온전히 몰입하고 자신을 감동시켜야 한다.
우리가 추구하는 조명 디자인의 최고 영역은 사람들을 명상하게 만드는 영역입니다. 그것은 독특한 예술 작품이어야 하며, 풍미와 의미뿐만 아니라 영혼도 가지고 있습니다. 그것은 살아 있고 살아 있으며, 그것이 해석하는 철학을 사람들에게 말하면서 보는 사람과 대화할 수 있습니다. 서로 다른 경험, 배경, 세계관을 가진 사람들은 같은 작품에 대해 서로 다른 해석을 할 수 있지만, 천 명의 독자의 마음 속에는 천 개의 햄릿이 있다는 속담이 있습니다. 하지만 예술의 매력은 바로 여기에 있다고 생각합니다.